REDUKCJA/MIKROPRZESTRZENIE / PUBLIKACJA

SYNCHRONIZACJA 2010

Czy możliwe jest zmniejszenie powierzchni mieszkań przy jednoczesnym polepszeniu jakości życia mieszkańców? Budowanie pionowych pudełek biur i domów mieszkalnych powoduje, że ludzie tłoczą się w miastach. deweloperzy i architekci, którzy pakują mieszkańców w klaustrofobiczną przestrzeń, nie przywiązują należytej wagi do skutków zatłoczenia. Autorzy publikacji Redukcja/Mikroprzestrzenie. Synchronizacja domagają się rehumanizacji architektury, przypominają, że miasto jest ideą wzajemnego oddziaływania, postulują projektowanie oparte na multisensualnym odbiorze przestrzeni, doceniają wagę prowizorki, architektury spontanicznej i tymczasowej, w handlu ulicznym widzą czynnik miastotwórczy, wskazują na patologie związane z rosnącym zagęszczaniem się miast.




Redakcja: Bogna Świątkowska
Autorzy: Joanna Erbel, Nicolas Grospierre, Krzysztof Gutfrański, Szymon Hanczar, Martin Hanczyc, Dariusz Hyc, Paulina Jeziorek, Marek Krajewski, Filip Laskowski, Kuba Mikurda, Krzysztof Nawratek, Agata Pyzik, Ewa Rewers, Katarzyna Roj, Roman Rutkowski, Waldemar Siemiński, Jan Strumiłło, Jakub Szczęsny, Aleksandra Wasilkowska, Magdalena Zakrzewska, Szymon Żydek.

Projekt graficzny: Tomasz Bersz, Marian Misiak / berszmisiak.com
Format: 15×22 cm
ISBN: 978-83-62418-06-0

Publikacja zrealizowana dzięki dotacji otrzymanej od m.st. Warszawy.

FRAGMENTY PUBLIKACJI +++TU
ZAMÓW KSIĄŻKĘ +++TU

REDUKCJA / WYSTAWA

Le Corbusier: Modulor


SYNCHRONIZACJA 2010

WYSTAWA Redukcja
Czas: 26.10 - 29.11.2010
Miejsce: Bęc Zmiana, Mokotowska 65, Warszawa


Czy możliwe jest zmniejszenie powierzchni mieszkań przy jednoczesnym polepszeniu jakości życia mieszkańców? Na to pytanie odpowiadają architekci z grupy Centrala - Jakub Szczęsny, Tomasz Gancarczyk i Piotr Fabirkiewicz, których poszukiwania wynikają z refleksji nad rozbuchanymi apetytami konsumpcyjnymi na przestrzeń wynikającymi z zaszłości kulturowych, mód, komercyjnych wzorców estetycznych, z seriali z których płynie wiedza o tym, jak należy mieszkać.


Temat dostępności mieszkań od dawna zajmuje architektów, urbanistów i ekonomistów wychodzących z założenia, że myślenie o tanich, bądź tańszych domach trzeba zacząć od myślenia o potrzebach współczesnych ludzi. Na początku lat 80. XX wieku w myśleniu o mieszkalnictwie główną rolę odgrywać zaczęli specjaliści od marketingu wspomagani przez uzależnionych od siebie architektów. Od tego czasu funkcjonalny program nowej architektury wynika głównie z chęci maksymalizacji zysku oraz wypadkowej wiedzy o potrzebach skrupulatnie okreslonych grup docelowych i propagowanego przez reklamę i kulturę popularną obrazu życia, jakie owe grupy chciałyby wieść w zakupionych dla siebie domach i mieszkaniach. 

Na wystawę składają się instalacja przestrzenna oraz plansze z propozycjami zredukowanych typologii mieszkalniczych.

Kurator: Jakub Szczęsny
Organizator: Fundacja Bęc Zmiana / www.funbec.eu
Projekt realizowany dzięki dotacji od Miasta Stołecznego Warszawy / www.warszawa2016.pl

Jakub Szczęsny - urodzony w 1973r. Architekt, wykładowca i kurator. Studiował w szkole Paris La Defense, Wydziale Architektury ETSAB w Barcelonie oraz na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej. Członek Grupy Projektowej CENTRALA. Współautor, m.in. hali sportowej w Bieruniu, instalacji tymczasowej Muzeum Historii Żydów Polskich, wnętrz nowego Instytutu Cervantesa w Warszawie oraz oprawy architektonicznej wystaw polskich awangard wideo w warszawskim CSW i Sala Rekalde w Bilbao. Mieszka w Warszawie. www.centrala.net.pl

Tomasz Gancarczyk - urodzony w 1984r. inż. Architekt. Kończy studia na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej. Od 2008 roku współpracuje z Grupą Projektową CENTRALA. Mieszka w Warszawie. www.tomekgancarczyk.pl

Piotr Fabirkiewicz - urodzony w 1985r. inż. Architekt. Student Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współpracuje z Grupą Projektową CENTRALA. Mieszka i pracuje w Berlinie.



Projekt Synchronicity_3 realizowany jest dzięki dotacji otrzymanej od m.st. Warszawy.

TRANZYT / WYSTAWA

SYNCHRONIZACJA 2010

Czas: 13.08- 30.09.2010

Miejsca: Warszawa, Bęc Zmiana, Mokotowska 65; 5-10-15, Mokotowska 73, Warszawa

Warszawa jest miastem dziurawym, miastem szerokich prospektów i nieoczekiwanych wyrw w zabudowie. Spekulowanie na temat miasta hipergęstego może się tu wydawać hiperfuturologią. Jednak na tyłach Hożej i Mokotowskiej wciąż jest dużo ziemi, kamienica na rogu placu Trzech Krzyży od lat czeka na rewitalizację, a zaraz obok 16-metrowy lokal Bęc Zmiany łączy funkcje galerii, sklepiku, punktu informacyjnego, a okazjonalnie bógwieczego.

Właśnie tam, na jedynym skrawku przestrzeni, który przypomina klasyczny galeryjny white cube, czyli na suficie, powstać miała instalacja Jerzego Goliszewskiego komentująca architekturę hipergęstą, tymczasową, architekturę w wiecznym stanie przejściowym.

Jerzy Goliszewski, Tranzyt, 2010, fot. Jerzy Goliszewski

Na suficie zakwitnąć miały blaszane dachy bazarowych straganów, przeniesiony w skali 1:1 fragment pejzażu, który do niedawna można było podziwiać z korony Stadionu X-lecia albo peronów stacji Stadion: oceanu lekkich daszków z różnych materiałów, taki sam jak w favelach i na bazarach na całym świecie.

Likwidacja targowiska na Stadionie X-lecia spowodowała przeniesienie Jarmarku Europa ze świata realnego na poziom idei, mitu, legendy. Fragment spontanicznej architektury bazaru przenieśliśmy więc na Mokotowską i umieściliśmy w zaprzyjaźnionej kamienicy artystycznej 5-10-15 jako readymade'ową instalację architektoniczną, kawałek architektury "w tranzycie" wymyślony po to, by pojawił się na chwilę. Szybkość zmian w mieście przerasta jednak nawet tymczasowe obiekty. Mogą stać się bezużyteczne, zanim zostaną wybudowane, podobnie jak Tranzytowy stragan, który nie trafił na targowisko - nie zdążył. Jarmark Europa został właśnie zburzony z powodu realizacji budowy Stadionu Narodowego.

Kurator: Grzegorz Piątek


Grzegorz Piątek (1980) - krytyk architektury, z wykształcenia architekt. Kurator (wraz z Robem Wilsonem, RIBA) wystawy „OPEN:POLAND. Architecture and Identity” (Londyn, 2009). Kurator (z Jarosławem Trybusiem) wystawy „Hotel Polonia. The Afterlife of Buildings” w Pawilonie Polonia nagrodzonej Złotym Lwem podczas Biennale Architektury w Wenecji w 2008 r. Od 2005 redaktor merytoryczny w miesięczniku „Architektura-murator”.

Jerzy Goliszewski - urodzony w Warszawie. Studiował malarstwo i grafikę na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Zajmuje się instalacją, malarstwem i grafiką warsztatową. W swoich pracach wykorzystuje najczęściej zwykłe materiały takie jak drewno czy papier, jednak zdarza mu się również eksperymentować z innymi tworzywami. Żyje i pracuje w centrum Warszawy.
www.jerzygoliszewski.com





Jerzy Goliszewski, Tranzyt, 2010

Jerzy Goliszewski: Tranzyt, fot. Kuba Dąbrowski, 2010


Finisaż Stadionu X-lecia, foto: Mikołaj Długosz, 2007/2008

Cykl Synchronicity_3 poświęcony jest mikro przestrzeniom oraz sposobom stosowanym przez mieszkańców dużych miast na synchronizację swoich potrzeb z faktycznymi (nie)możliwościami. Niewielki lokal wynajmowany przez Bęc Zmianę w centrum Warszawy stanowi inspirację oraz wyzwanie dla zaproszonych do współpracy architektów, artystów i dizajnerów.

Współpraca: 5-10-15

Projekt Synchronicity_3 realizowany jest dzięki dotacji otrzymanej od m.st. Warszawy.

10 Hz / INSTALACJA

SYNCHRONIZACJA 2010

Ania Witkowska, Adam Witkowski
10 Hz (dream machine, wideo)

Czas: 15.06-07.07

Miejsce: Warszawa, Bęc Zmiana, ul. Mokotowska 65


W 2010 roku cykl interdyscyplinarnych wydarzeń Synchronicity poświęcony jest mikro przestrzeniom oraz sposobom stosowanym przez mieszkańców dużych miast na synchronizację swoich potrzeb z faktycznymi (nie)możliwościami. Niewielki lokal wynajmowany przez Bęc Zmianę w centrum Warszawy stanowi inspirację oraz wyzwanie dla zaproszonych do współpracy architektów, artystów i dizajnerów.

Rozpoczynamy od spojrzenia w przestrzenie wewnętrzne: Ania Witkowska i Adam Witkowski, dwoje artystów często odnoszących się w swoich pracach do świata popkultury, wykonało replikę słynnej Dream Machine. Urządzenie to, skonstruowane w latach 60. przez beatników Briona Gysina i Williama S. Burroughsa oraz matematyka Iana Sommerville'a, wywołuje w mózgu fale alfa (8-12 Hz), charakterystyczne dla stanu głębokiej relaksacji, medytacji, zasypiania. Unieważniając świat zewnętrzny, koncentruje nas na wewnętrznych, nieograniczonych, przestrzeniach. Wystawę dopełniają prace wideo.

Zacząłem od założenia, że jeśli faktycznie będę obserwował samego siebie podczas snu, to będę wówczas obserwował również, czy mam na sobie te same rzeczy, w których poszedłem spać; rzeczy te, postanowiłem zmieniać co cztery dni. Byłem przekonany, że przypomnienie sobie, w jakich rzeczach położyłem się spać, nie sprawi mi w śnieniu żadnego kłopotu. Dyscyplina, jakiej nabyłem podczas moich ćwiczeń w śnieniu, pozwalała mi sądzić, że potrafię odnotować takie szczegóły w pamięci, a później przypomnieć je sobie podczas śnienia. Starałem się ze wszystkich sił postępować według mego kryterium, ale rezultaty nie były takie, jakich się spodziewałem...
Carlos Castaneda, Sztuka Śnienia, tłum. Magdalena i Piotr Hermanowscy, Poznań 1998.

Adam Witkowski – (ur. 1978) zajmuje się sztuką wizualną (malarstwo, grafika, instalacja, wideo) oraz dźwiękiem i muzyką (projekty radiowe, muzyka teatralna, muzyka filmowa, nagrania terenowe). Od 2007 wykłada na ASP w Gdańsku w pracowni Grafiki Multimedialnej. www.adamwitkowski.com

Ania Witkowska – (ur. 1978) zajmuje się sztuką wizualną (instalacja, wideo) i projektowaniem graficznym. Często nawiązuje do popkultury, świata konsumpcji wprowadzając w nie wirusa sztuki, igra ze światem reklamy i strategiami marketingowymi. www.aniawitkowska.com

Projekt realizowany jest dzięki dotacji otrzymanej od Miasta Stołecznego Warszawy.